LA GOTA QUE COLMÓ EL VASO
De - Stockmann
Al recibir de este blog la pregunta: ¿Estamos haciendo todo lo posible para que el público valenciano vuelva a los teatros? se me encendieron todas las luces de estos últimos años en los que yo mismo no he dejado de hacerme preguntas sobre este tema, preguntas sin respuesta que han colmado el vaso de mi paciencia.
Así intentaré aportar mi piedra haciendo preguntas, tengo muchas preguntas acumuladas que algún día tendré que sacar.
Al recibir de este blog la pregunta: ¿Estamos haciendo todo lo posible para que el público valenciano vuelva a los teatros? se me encendieron todas las luces de estos últimos años en los que yo mismo no he dejado de hacerme preguntas sobre este tema, preguntas sin respuesta que han colmado el vaso de mi paciencia.
Así intentaré aportar mi piedra haciendo preguntas, tengo muchas preguntas acumuladas que algún día tendré que sacar.
A finales de este año que nos ha dejado hubo una gota que ha desbordado el vaso de mi paciencia y me anima a compartir este artículo para ver si entre todos podemos recoger el agua. Estas preguntas se podrían resumir en: ¿Sirven para algo las convocatorias públicas si el propio ente que las convoca las deslegitima saltándose sus bases? ¿Si se saltan unas bases de forma tan clara en temas objetivos, que se hará en cuestión más subjetivas muy presentes en cualquier convocatoria artística? ¿Este es el Código de Buenas Prácticas en la Cultura Valenciana que tanto se nos ha predicado?
La gota en cuestión fue el espectáculo "Jo vaig veure Sorra Blava a la platea del Teatre Principal” que pudo verse en el Teatre Principal de Valencia durante cinco noches, del 28 de noviembre al 2 de diciembre, por ser el proyecto ganador de la convocatoria “Cinc elevat a Cinc” del Institut Valencià de Cultura, organismo que había resuelto el 9 de Julio de 2018 de la siguiente manera:
“De las 13 propuestas presentadas a la convocatoria, y debido al interés y calidad del material entregado, se decidió escoger 8 finalistas y no 5 como indicaban las bases. En reunión realizada con los finalistas y debido a los dudas generados por el “showcase” propuesto por las bases de la convocatoria, se decidió de acuerdo con los finalistas designar una comisión evaluadora formada por 4 profesionales independientes de las Artes Escénicas y 2 representantes de la Sociedad Civil.
Se acordó igualmente hacer una ronda de presentación de proyectos donde cada colectivo finalista pudiera explicar o mostrar su propuesta de la manera que considerara oportuna y responder a preguntas de la comisión /… / Realizada la ronda de presentaciones de propuestas de los 8 colectivos finalistas, la comisión evaluadora ha resuelto escoger el proyecto “Cinc actors i actrius en busca de personatge” defendido por Laura Sanchis y Alejandro Tortajada del colectivo “Sense Por Teatre”, como proyecto ganador de la convocatoria abierta de producción teatral del Institut Valencià de Cultura Cinc elevat a Cinc”.
Saltándose de esta manera de forma opaca y sin informar a todos los participantes en la convocatoria varias (por no decir todas las importantes) de las normas de dicha convocatoria (publicada por Roberto García Director Adjunto de Artes Escénicas del Instituto Valenciano de Cultura el día 25 de abril de 2018), véase:
1. “Títol de l’espectacle proposat (on ha d’aparéixer el número cinc)” Aunque este sería un tema menor, nos parece significativo por ser el primer requisito de la convocatoria y que en el momento de la resolución se respetó para luego ser cambiado sin ningún aviso ni justificación, así la pregunta seria: ¿Dónde aparece el número cinco en este título?
2. “D’entre tots els projectes rebuts s’escolliran cinc propostes /… / els cinc col·lectius candidats prepararan una primera escena de la seua proposta d’espectacle per a ser mostrada en públic. Aquesta escena tindrà una durada d’uns 5 minuts. En ella, els col·lectius candidats hauran de jugar total o parcialment amb els elements abans enumerats: cinc intèrprets (obligatori), cinc cadires i cinc espills de cos sencer amb rodes”
3. “El 5 de juliol de 2018, els cinc grups candidats mostraran en algun dels espais de l’IVC de la ciutat de Valeència el seu treball. Ho faran davant d’un puóblic convidat a tal efecte, conformat per alumnes de teatre de l’ÉSAD, Éscuela del Actor, Éscuela OFF, associacions juvenils, col·lectius socials, etc. La mostra seguirà la següent mecànica per part de cada grup candidat:
- Representació de l’escena assajada.
-Seguida d’una breu explicació per part d’un dels membres del col·lectiu de quin serà el desenvolupament posterior de l’espectacle. Él públic podrà fer fins a cinc preguntes referides a alló vist. En acabar les cinc representacions/explicacions, el públic present escollirà mitjançant votació quina de les cinc propostes serà produïda pel l’Institut Valencià de Cultura i es convertirà en espectacle.”
Estos dos puntos sí son mucho más graves, ya que suponían la propia esencia de la convocatoria y del cual surgen multitud de preguntas: ¿Por qué no se escogieron cinco propuestas? ¿Por qué no se realizo el showcase? ¿Cuáles fueron las ocho escogidas y bajo qué criterios se negoció con ellas el cambio de las bases? ¿se informó al resto de participantes en la convocatoria de este cambio en las bases? ¿Puede una institución publica decidir cambiar las bases de una convocatoria en una reunión privada con una parte de los presentados de forma opaca? ¿No deberían haber anulado la convocatoria y haber realizado otra o en todo caso cambiar las reglas de acuerdo con todos los presentados en dicha convocatoria?
Las bases recogían la posibilidad de cambiar el proceso de la siguiente manera: “El IVC es reserva la possibilitat d’anular el procés d’aquesta convocatòria en qualsevol de les seues fases si considerara que les propostes no reuneixen la qualitat mínima exigida.” ¿Quiere esto decir que las propuestas no tenían la calidad mínima y por eso se cambiaron las bases y aun así se siguió con el proyecto con un espectáculo que no tenia la calidad mínima exigida? ¿O quiere decir que se puede cambiar un proceso de adjudicación sin respetar la propia convocatoria y sus condiciones?
4. Él col·lectiu seleccionat tindra cinc setmanes pagades d’assajos /… / per acabar de donar forma a l’espectacle. ¿Fueron cinco semanas de ensayos para acabar de dar forma al espectáculo o fueron las únicas cinco semanas de ensayos de un espectáculo que cuando se presentó no tenía ninguna forma? ¿Se aprobó la concesión a este espectáculo sin tener forma cuando se presentó? ¿De los proyectos presentados no había ninguno que no empezara desde cero? ¿Le parece al director artístico del proyecto y director adjunto de teatro y danza del IVC Roberto García que en cinco semanas se puede construir un espectáculo desde cero? ¿Cree Roberto García que esto dignifica la profesión y los espectáculos?
Con todo ello un grupo de compañeros y compañeras de profesión formaron un equipo para en cinco semanas estrenar en el Principal este espectáculo con el siguiente reparto:
Agus Carreño
Anaïs Duperrein
Sonia Gómez
Pep Laza
Begoña Rio
Y equipo artístico:
Texto: Creación Colectiva
Dirección escénica: Alejandro Tortajada
Dramaturgia: Laura Sanchis
Espacio sonoro: David Alarcón
Movimiento: Santi de la Fuente (La Coja Danza, S.L.)
Escenografía y vestuario: Mireia Vila Soriano
Iluminación: Ximo Rojo
Fotografía y cartel: Vicente A. Jiménez
Caracterización y peluquería: Marcos Sisto
Dirección artística: Roberto García
Producción ejecutiva: Manuel de la Paz
Agradecimientos
Paellas Galbis. Arroz denominación de origen València.
En el cual muy a su pesar lo único que vimos fue un ensayo, como no podía ser de otra manera visto los precedentes y en la situación en la que se les puso a trabajar. Un ensayo en el escenario y el patio de butacas del teatro Principal de Valencia donde se trabajó bajo el concepto de que la obra era el propio acto de actuar allí, y donde se hicieron proclamas de su felicidad por estar allí y por cobrar lo que cobraban por realizar un ensayo de algo que podría haber sido, pero que lamentablemente no están preparados para que fuese aún. Y a todo esto me pregunto: ¿Esto es lo que le ofrece al público de Valencia el IVC? ¿No le parece a los propios profesionales que han participado incluso el propio director de teatro del IVC como director artístico que este camino no nos lleva a nada bueno? ¿Es esta la manera de proceder que nos espera en el futuro? ¿No le parece a Roberto García que es una gota que colma el vaso de la paciencia?
La legislatura en la que todos teníamos grandes esperanzas se termina y nos deja de momento este charco en el suelo, ojalá podamos secarlo, incluso más, ojalá no haya vaso que llenar, ni paciencia que llevar al límite. Ojalá tengamos la oportunidad de que esas esperanzas y expectativas que teníamos se hagan realidad o al menos se intente de una manera más efectiva y sobre todo, más ética.

Aunque se ha avanzado, y la situación es más halagüeña, se están desaprovechando oportunidades. Las bases de todo deberían respetarse y ser muy precisas.
ResponderEliminarSe acaba la legislatura. Algunos la veremos como la del tardío arranque y el tiempo perdido.
Pienso en esta ciudad jamás se ha tenido en cuenta generar público, y todas las iniciativas se crean para mantener viejas estructuras que si no fuese por las ayudas que se dan entre estos viejos amigos (incluyendo premios y escuelas) se extinguirían
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